（来源：天津日报）

转自：天津日报

“连我方的变装都‘失声’，凭什么去赋予别东谈主声息？”

“不雅众反对的从来不是明星参与配音，而是反对‘不专科的格调’！”

“咱们下任性气练气味、磨变装，到头来争取了很久的变装，可能因为明星‘自带流量’就被替换。这种失意，是对专科的打击。”

“本就竞争强烈的商场，再加上AI分流，新东谈主的成漫空间会更窄。”

9年时候，实足让不雅众把《纵脱动物城》里朱迪的元气、尼克的奸险刻进追想里。那些水灵的变装，一半是动画画面赋予的状貌，另一半则是季冠霖、张震用声息织就的灵魂。当《纵脱动物城2》带着万众期待归来，谁也没料到，一场对于配音的争议会比剧情更早占据参议的中心。

大鹏、费翔、金晨等明星的跨界配音，非但没给影片添彩，反而在不雅众的“回忆滤镜”上划了一齐裂痕。这场争议从来不啻于“谁配得好、谁配得差”，它更像一面镜子，照出了当下影视圈里专科与流量的拉扯、不雅众审好意思与行业紧张的碰撞。也让不雅众开动追问一个粗心的问题：声息对于变装，究竟意味着什么？

“声息落差”激发的参议

《纵脱动物城2》上映后，其配音阐扬激发了曩昔关注与参议。与前作中备受赞叹的“声息扮演”比较，续作的配音似乎在部分不雅众心中产生了某种“落差”。

最直不雅的是专科演绎的落差。季冠霖为兔子朱迪配音时，在“我想让宇宙变得更好意思好”这类台词中，用清澈的声线奠定了变装乐不雅的基调；而在说出“生涯总会有点零乱，咱们都会犯错”时，她又阴私地在尾音处揉入一点不易察觉的畏俱，将朱迪初入职场，靠近施行打击时那份脆弱与倔强展现得长篇大论。狐狸尼克的游手好闲仅仅保护色，内心讲理又通透，这少量在张震的配音中尤为隆起。最典型的莫过于尼克在倾吐童年创伤后，对朱迪说的那句：“是以没错，小不点儿……我知谈你永远不信我，但我便是个贫嘴滑舌、内心冰冷的骗子。这，便是我的人道。”前半段带着尼克惯有的、破罐破摔的戏谑腔调，但说到“内心冰冷”时，声线却陡然千里静下来，变得无比疏离和矜重。这种强烈的反差，顿然揭露了这只狐狸用自我狡赖来保护脆弱内心的深刻悲悼。这不是粗心的“念台词”，而是专科配音演员私有的“声息化妆术”，把格式扫数揉进变装的骨肉里。

然则在续作中，部分明星配音的阐扬激发了不雅众的不同感受。有不雅点以为，金晨为狸宝配音时刻意压低的声线虽力图迫临形象，却也似乎敛迹了扮演的生动性，让东谈主更多注意到“她在演一种声息”，而非扫数融入变装。费翔的声线本与马市长的气场趋附，但其略带好意思式发音的咬字民俗，也让部分不雅众对其台词明晰度问题进行洽商。大鹏配音的蛇盖瑞，则被一些网友以为因过于生涯化而稍欠动画变装所需的戏剧化与灵动感。这些反响，大致正反应出不雅众对配音与变装贴合过活益敏感的疑望。

“配音是藏在声息里的扮演，是用声息来塑造变装形象、变装性情，不是声线的粗心展示，”天津音乐学院当代音乐与戏剧学院石峰敦厚指出，“正如‘一千个演员有一千个哈姆雷特’，信得过好得参议的不是扮演的落魄，而是如何去更贴合变装。”在他看来，译制片因有原作在前，未免激发对比与参议，而这恰正是不雅众审好意思不休进步的体现,“公共不再被迫摄取，而是主动疑望声息与变装之间的契合与精良进度。”

更让不雅众意难平的，是电影宣传时的演员“待遇”落差。《纵脱动物城》配音方面的口碑，是靠专科演员全心打磨出来的，可续作的海报、预报片里，明星们占据“C位”，培植经典的专科配音演员却被挤到边际。有不雅众翻出首映礼像片，季冠霖和张震安闲坐在后排，而跨界配音的明星们则在聚光灯下摄取采访。这种“摘桃子”式的操作，像在告诉商场：片方更介怀明星带来的话题热度，而非配音本人的艺术价值。

前作的配音是那样深入东谈主心，甚而于公共对新作也满怀期待。没意象，正是高期待，带来了高落差。而当部分拨音阐扬未能扫数达到不雅众的预期时，这种落差便在酬酢媒体中飞速传播、酿成声浪。于是，对于某句台词没配好的小参议，飞速演变成了一场对于“明星是否尊重专科”的大反念念。失望的背后，是不雅众对“声息与变装共生”的本能期待，也映射出巨匠对专科价值被矜重对待的深化期待。

被低估的影视扮演中枢力量

在影视艺术中，声息从来不是画面的附庸品，而是塑造变装、传递心扉、构建叙事空间的中枢身分之一。声息是有魅力的，内部藏着变装的灵魂。

这种魅力，在译制片黄金期间就被演绎得长篇大论。上世纪80年代的影院里，《佐罗》中“为了解放”的大叫响起时，童自荣清澈又带侠气的声线能让全场意气焕发；邱岳峰为《巴黎圣母院》卡西莫多配音，用嘶哑粗粝的声线包裹住援助艾丝好意思拉达时的温情，让外貌丑陋的敲钟东谈主形象也能直击东谈主心；刘广宁为《叶塞尼亚》配音，一句“从戎的，你不等我了”，热烈灵动的演绎，让这个吉普赛女郎成了一代东谈主的追想。

对于动画电影而言，声息更成了变装的人命线。动画变装莫得真东谈主演员精良的微色融合丰富的肢体谈话，其心扉更正与性情底色，简直全靠声息“一笔一画”勾画出来。

国产动画中不乏“以声筑魂”的典范。在备受喜爱的《罗小黑战记》中，配音演员山新一东谈主包揽了小黑、小白、阿根等多个主要变装。她通过精确的声息策画，让小黑的机动稚嫩、小白的开畅灵动、阿根的温情千里稳，仅以声息就展现得细巧入微。更贫瘠的是，她在配音时会师法变装的符号性动作来找准现象，让声息与变装的行为逻辑澈底如鱼似水，信得过作念到“声如其东谈主”。而创造中国动画电影里程碑的《哪吒》系列电影，其得胜更离不开声息为变装注入的灵魂。配音演员吕艳婷用相接永久的嘶哑声线，塑造了一个在不服与并立中成长的哪吒，让哪吒信得过从银幕上“活”了过来，走进了不雅众心里。

“不雅众反对的从来不是明星参与配音，而是反对‘不专科的格调’！”石峰默示，“淌若怡悦千里下心来，以专科演员的修养去钻研变装、覆按声息，让扮演信得过贴合形象，那么这种跨界不仅不会受到诟病，反而能为作品增添光彩。”

得胜的前例比比王人是：张国立为配好《海底总动员》里紧张的懦夫鱼父亲马林，曾花半个月琢磨变装；陈佩斯更号称“声演怪才”，早在《宝莲灯》中，他便用一套尖利跨越、充满猴性与估客灵巧的声线，塑造了一个天渊之别又极富人命力的孙悟空。这些得胜的案例揭示了一个共同的密钥：当明星不再将配音视为“玩票”或“刷脸”，而是以专科演员的修养去理解变装、策画声线、参预心扉时，他们的商场敕令力与变装的声息灵魂方能合二为一，确立一段佳话。

影视圈的“失声”之痛

《纵脱动物城2》的配音争议，不外是当下影视圈声息乱象的一个缩影。当咱们为明星跨界配音的不专科戚然时，更该警惕演员变“演贝”的莫名。一些在真东谈主剧里连台词都念不明晰的流量演员，回身却能拿到配音资源，这种荒诞的反差，雷同刺痛着不雅众的神经。

这背后没什么玄妙，便是最直白的“流量念念维”。片方请他们，图的不是他们多会配音，而是他们的名字所带来的热搜和“粉丝”关注。配音本人的质地不紧迫，紧迫的是宣传期内能靠他们的名字刷出几许话题、带起几许预售。说白了，声息成了附赠品，明星的光环才是信得过被贩卖的商品。难怪有网友横蛮提问：“连我方的变装都‘失声’，凭什么去赋予别东谈主声息？”淌若行业只认流量、不看专科，受伤的不仅是作品，更是不雅众对“扮演”二字最基本的信任。

央视网曾发文品评“莫让演员变成演贝”，点透了问题的中枢：配音本应是“补短板”的艺术技巧，而非“遮羞布”。在《甄嬛传》中，季冠霖为变装甄嬛配音，是因为孙俪的原声偏柔，撑不起甄嬛后期的气场；蔡少芬用配音，是因普通话局限，这些都是基于变装的合理遴荐。可咫尺，很多演员把配音当成隐讳台词覆按的借口，“声台形表”的基本功丢得六根清净，连“用原声”都要被“粉丝”算作“敬业”来夸赞，足见行业方法的滑坡。

也正因如斯，那些信得过用声息塑造灵魂的扮演，显得尤为非凡。陈谈明在《康熙王朝》里那段痛斥群臣的经典独白，“望望！望望！……这第三碗酒，朕要敬给朕的死敌们……”声息从悲愤到暴怒，再从凌厉归于心事，将一代君主的雷霆之威与内心孤绝展现得长篇大论。王志文在《黑冰》完毕那段长达11分钟的终极独白，语调近乎病态的冷静与感性，却将变装的过火玄学与污蔑宇宙不雅层层剥开，让东谈主如履薄冰。这些声息扮演，本人便是顶尖的演技教科书。

石峰默示：“台词是演员的立身之本。在影视制作中，后期配音其实是一项正常且必要的使命经过，比如现场遭受无法幸免的环境音干涉时，演员需要进棚对口型补录，这是保证作品圆善性的旧例作念法。但现时行业内有些年青演员不嗜好基本功，以行程忙、合约多为借口，不背台词，不作念配音，把声息塑造的使命扫数丢给后期，这种作念法既透露了其专科才智的欠缺，也反应出对扮演艺术的不尊重。归根结底，岂论影视剧也曾动画，声息是扮演中的紧迫复旧，惟有练好基本功，才能胜任变装创作，从冷静容、挥洒镇静。”

配音演员在夹缝中求生

当明星带着流量光环跨界“玩票”并占据舞台的中心时，信得过的专科配音演员，却在明星与AI（东谈主工智能）的夹缝中艰央求生。

最径直的窘境是契机被挤压。那些关注度高、能辘集口碑的头部格式，越来越多地向流量明星歪斜，金字塔中基层的专科配音演员，只可接办一些小资本网剧或游戏配音。一位匿名配音演员坦言：“咱们下任性气练气味、磨变装，到头来争取了很久的变装，可能因为明星‘自带流量’就被替换。这种失意，是对专科的打击。”配音使命专科条目极高，但除头部少数配音演员外，行业中大部分从业者收入并不丰厚，与明星的天价报恩酿成显明对比。这种参预产出比的渊博各别，打击着行业新东谈主的入行怜惜，也加重了东谈主才流失。据业内东谈主士透露，普通配音演员完成一集影视剧的配音，收入可能仅数千元，而明星为一部动画电影配音的报恩，可能是他们数年的收入总额。

近两年，AI本事的崛起又给这个行业增添一层新的不笃定性。2024年4月，配音演员赵乾景主动将声息授权给AI，用于有声剧《凡东谈主修仙传》的多音色覆按，借助本事达成“一东谈主分饰旁白、主角等多个变装”，这一尝试顿然在配音圈掀翻山地风云，也让行业对AI的格调堕入更复杂的参议。网友对此评述不一：维持方以为“本事进步不能逆，专科配音演员主动拥抱才能掌捏主动权”；反对方则担忧“活水线式的AI音色会稀释声息的心扉浓度”。配音圈的不雅点更为尖锐，这种生意化操作可能进一步挤压新东谈主契机，“本就竞争强烈的商场，再加上AI分流，新东谈主的成漫空间会更窄。”

对此，石峰分析谈：“从本事应用层面来看，AI在影视配音范围真的能灵验裁汰制作资本、进步使命限度，还不错让配音演员的声线特点赢得更曩昔的传播与哄骗空间。然则，AI永久无法取代东谈主类对变装心扉的深层畅达与精良抒发。在现阶段，AI更适配合为援救器用，承担基础性的任务；但在需要心扉参预和艺术创造的部分，尤其是动画配音中那些阴私而水灵的格式更正、独具特色的话语民俗和随意抒发，咫尺AI本事仍难以确凿复现。这既是专科配音演员的中枢竞争力，亦然行业抗争本事冲击的关键。”

《纵脱动物城2》的配音争议终会平息，但留住的反念念不应隐匿。它警觉从业者：配音并非明星光环的附庸品，而是塑造变装灵魂的专科创作，咱们应重拾对声息艺术的敬畏。

当喧嚣退去，咱们期待看到的不再是明星跨界激发的争议，而是岂论由谁献声，都能让不雅众健忘配音者本东谈主，只记着变装水灵的人命力。这大致才是《纵脱动物城》起首熏陶咱们的事：在一个信得过包容而专科的“动物城”里，每个声息都值得被全心凝听，每个变装都应当领有唯一无二的灵魂。

惟有如斯开云体育登录入口官网首页，银幕上的声息魔法才不会失灵。